L’Atelier des Artistes
C'est quoi cette nouveauté ?
L’Atelier des Artistes est un espace de découverte, de création et de rencontres au cœur du Poulpe Festival. Tout au long du week-end, des artistes et artisan·e·s de la région ouvrent les portes de leur univers à travers des démonstrations, des ateliers participatifs et des échanges avec le public. C’est l’occasion de découvrir des savoir-faire variés, d’expérimenter différentes techniques et de laisser libre cours à sa créativité, quel que soit son âge ou son niveau. Pensé comme un lieu vivant et convivial, l’Atelier des Artistes met en lumière la richesse de la création locale et favorise les rencontres entre artistes et festivaliers. Que l’on vienne pour créer, apprendre ou simplement s’inspirer, chacun y trouvera une expérience unique à partager. Un rendez-vous incontournable pour celles et ceux qui aiment l’art sous toutes ses formes.
Les artistes
Orion nous des idées
À bord de mon bus-atelier, je propose des sérigraphies artisanales réalisées en direct sur des vêtements de seconde main ou des textiles apportés par les visiteurs. Chaque impression est faite à la main, avec des encres à base d’eau, dans une démarche mêlant artisanat, réemploi et création. Les festivaliers peuvent repartir avec une pièce unique imprimée sous leurs yeux. J’apporte également un Qui est-ce ? revisité avec des artistes musicaux, une animation conviviale qui plaît autant aux petits qu’aux grands.
FLOW ART
Je m’appelle Florent Meister, mais la plupart des gens meconnaissent sous le nom de Flow. Je suis un artiste broyardpassionné par les cartoons, les fresques urbaines et lacréation graphique.
J’ai grandi dans une famille où le dessin a toujours eu uneplace importante : une maman artiste, une soeur créative etun papa dessinateur. C’est naturellement que j’ai développéun univers coloré, dynamique, inspiré par le street art, lescartoons et la création textile.
J’aime créer des oeuvres qui marquent les esprits et donnentune identité forte aux lieux, aux projets et aux marques quime font confiance.
Sasha Prostokvasha
Je crée des tapis faits à la main ainsi que des illustrations. J’ai toujours été une personne très créative et artistique, et j’ai longtemps cherché ma voie dans différents domaines artistiques, j’ai même commencé à créer des poupées faites à la main à un moment donné.
J’aime particulièrement les choses colorées, originales et un peu ludiques, et cela se retrouve beaucoup dans mes tapis. Ils sont tous réalisés à la main à partir de mes propres designs, avec des couleurs vives, des personnages amusants et des formes assez originales.
Je travaille également sur des illustrations, que l’on pourrait qualifier de féministes. À travers elles, j’aime parler de la force des femmes, de la liberté, de l’affirmation de soi et du droit d’être soi-même. J’aime mélanger une esthétique très colorée et joyeuse avec des idées et des messages qui ont du sens pour moi.
Le nom de ma marque est Sasha Prostokvasha. C’est un jeu de mots que j’ai inventé quand j’étais encore à l’école, il y a très longtemps. La « prostokvasha » est une boisson/produit laitier traditionnel ukrainien, assez proche du yaourt. Ce nom m’est tellement resté que tout le monde a fini par m’appeler comme ça. Lorsque j’ai décidé de créer ma marque, j’ai donc naturellement choisi ce nom pour elle.
Pour moi, les tapis comme les illustrations sont avant tout une manière de m’exprimer, d’expérimenter et de transformer mes idées en quelque chose de concret et de réel.
NØRDAL création
NØRDAL Créations est un projet créé par deux sœurs, réunies par l’envie de créer et de donner du sens aux choses simples.
Ensemble, nous imaginons et fabriquons à la main des bijoux modulables en pâte polymère, pensés pour s’adapter à chaque style et à chaque envie. Grâce à nos pampilles interchangeables, chacun peut composer un bijou unique, durable et évolutif.
Toutes nos créations sont réalisées à la main, en petites séries, avec une attention particulière portée aux détails. Parce qu’il s’agit d’artisanat, chaque pièce est unique et reflète l’authenticité du fait main.
Monozygote
Description de Florence Muggli, céramiste :
J’ai étudié aux Arts Appliqués et aux Beaux-Arts de Genève, en design de bijouterie et objets puis en dessin et sculpture. J’ai poursuivi avec des études pédagogiques pour enseigner les Arts Visuels et les Travaux Manuels à l’école obligatoire. À l’approche de la quarantaine, je me suis formée en céramique à Nancy et, depuis, je concilie l’enseignement et la création.
J’aime avant tout concevoir de la vaisselle au tour, et tout spécialement des bols et des tasses auxquels j’ajoute des éléments qui racontent une histoire…
Gaëlle Garrocq & Maxime
Artiste pluridisciplinaire, Gaëlle Garrocq vient du monde de l’illustration avec une prédilection pour la linogravure dont elle transmet la technique depuis bientôt 10 années.
Tournée vers la culture populaire, elle aime jouer à détourner les outils et les images, naviguer d’un univers à l’autre, les décloisonner pour qu’ils se mêlent entre eux.
Dans cet esprit, elle transpose aujourd’hui ses créations de linogravure au tatouage.
Lors de notre festival vous pourrez retrouver ses travaux de gravure sur papier et textile et aurez l’opportunité de customiser vos propres vêtements, comme autant de tatouages avec des patchs imprimés à la main et qui pourront être cousus sur place.
Vous trouverez aussi Maxime aka Brigntend.tattoo qui partagera son stand avec la douce et talentueuse Gaëlle Garrocq.
Un tatoueur et illustrateur basé au Coffin Club à Lausanne, il pratique son art depuis 2021 au sein de studio à Lausanne puis s’en suit d’une longue aventure à Berlin.
Les notes médiévales exécutées par un travail du trait inspiré par l’art d’autrefois dans son style gravure, qu’il dessine de façon unique au crayon de couleur rouge.
Ses illustrations et designs tattoo vous feront voyager dans son univers de légendes et à travers le temps.
Pourquoi s’arrêter voir son travail ? Vous découvrirez ses dessins originaux, des oeuvres uniques, des Prints et du Merch et vous pourrez ramener une partie de son art chez vous. Si une de ses oeuvres t’intéresses, n’hésites pas à lui en parler et pourquoi pas booker ton prochain tattoo !
